L'artisterie Français Crunch

Guillaume Appollinaire est né en Italie en 1880 et il est mort en France en 1918.

Le poem “Les Colchiques” poème a été écrit en 1901  et publié en 1907.  Dans ce poem, Les Colchiques,  Appollinaire parle d’une femme qui est vénéneuse. La femme est présentée à travers les yeux (paupières). Il a dit qu’elle est comme une fleur, mais elle vénéneuse parce que l’amour de la femme est toujours une souffrance. Il y a un autre comparison: le temps pour dire la conséquence qui peut être la mort — les animaux s’empoisonnent par la fleur et le poète s’empoisonne aussi qui devient un faux-amour.

Le poem c’etait un peu difficile pour moi à comprendre pour moi mais je pense que le message dit que l’amour est toujours un souffrance avec la femme comme la plante. Son message de Appollinaire c’est que l’amour est terminé, la fin d’un amour faux. Appollinaire nous a montré sa créativité avec la relation entre les animaux, la fleur, et l’amour faux entre la femme et il.

Voici le text du poème:

Le pré est vénéneux mais joli en automne
Les vaches y paissant
Lentement s’empoisonnent
Le colchique couleur de cerne et de lilas
Y fleurit tes yeux sont comme cette fleur-la
Violatres comme leur cerne et comme cet automne
Et ma vie pour tes yeux lentement s’empoisonne

Les enfants de l’école viennent avec fracas
Vêtus de hoquetons et jouant de l’harmonica
Ils cueillent les colchiques qui sont comme des mères
Filles de leurs filles et sont couleur de tes paupières
Qui battent comme les fleurs battent au vent dément

Le gardien du troupeau chante tout doucement
Tandis que lentes et meuglant les vaches abandonnent
Pour toujours ce grand pré mal fleuri par l’automne

Guillaume Apollinaire (1880 – 1918)

Voici mon audio:

Je recommande ce film. Je trouve que le jeu des acteurs c’était très bien !  Ce que j’aime c’est que le réalisateur de ce film aborder le thème d’immigration et la vie d’immigrants dans autre pays. Ce que j’aime de ce film c’est l’histoire de Samba. Je pense que l’histoire de Samba représente la vie de beaucoup de personnes dans le monde. J’aime que le réalisateur du film a gardé le message simple mais drôle avec des petite complexité avec la vie de Samba et la vie d’un immigrant en France. J’aime le message par le directeur. Tout est possible sans l’importance d’où est vous.

French Bansky est un artiste français qui entame sa carrière en prenant des photos de ses amis et d’un voisinage appelé Les Bosquets et des résidents qui étaient à quelques kilomètres de Paris. Après avoir compris qui ne pouvait pas travailler avec son père à cause de ses minces bras; à la place, il a alors décidé de créer de l’art. Après qu’il prend des photos, il les grandit et les mettre en place sur les murs du voisinage. 

Dran, qui est plus connu sous le nom de The French Banksy, est né à Toulouse en 1979.

L’artiste français a suscité la controverse et a fait face aux conflits avec les peintures, les dessins, et les graffitis qu’il mets sur les murs en France qui expose le crime, le harcèlement sexuel, traitement inhumain, obsession avec l’internet, et le média dans notre société.

Dran fait un bon travail de représenter les problèmes sociétales grâce à son art et éveiller l’intérêt des publics très divers. Je ne savais pas grand-chose à propos de cet artiste français avant d’avoir trouvé ce blog. J’étais très intéressé par les différents moyens qu’il communique ses messages à travers l’art. Toutefois, il y a un dessin particulier que JR, une artiste français qui aussi fait également face à des conflits avec ses peintures, avait dessiné après la décision du président Trump de révoquer/mettre fin à DACA, ce qui permet aux certains individus qui sont illégalement arrivés aux États-Unis pendant leur enfance pour recevoir la protection contre expulsion. JR a volé de Paris à la frontière mexicaine et il a dessiné un bébé surplombant la frontière, représentant le rêve que beaucoup d’enfants ont de vivre aux États-Unis et de profiter des opportunités offertes.

 

Ce rêve d’opportunités aux États-Unis est quelque chose que j’ai la chance d’avoir, mais certains membres de ma famille ne l’ont pas reçu à cause de leurs statuts d’immigration. J’ai vécu plusieurs occasions où certains membres de ma famille étaient expulsés et ont perdu leur éducation, leurs emplois, et leurs opportunités qu’ils étaient sur le point d’acquérir. C’est quelque chose que j’espère que d’autres personnes ne devront pas traverser. J’aime vraiment la façon dont The French Banksy présente et crée son œuvre, à la vue de tous; c’est audacieux, intéressant, et grandiose.

Vous pouvez trouver l’œuvre de Dran en cliquant ce lien: http://retroactif.free.fr/dran/ 

Vous pouvez trouver l’œuvre de JR en cliquant ce lien: http://www.jr-art.net/

Le film Le Petit Nicolas, sorti en 2009, s’agit d’un jeune garçon qui s’appelle Nicolas. Il a beaucoup d’amis, il a des parents qui l’aiment, et il n’a pas du tout envie que cela changera. Tout est pour le mieux jusqu’à ce qu’il entende une conversation entre ses parents qui lui laisse croire que sa mère est enceinte. Il imagine le pire pour sa vie et il craint que tout ce qui était pour le mieux va être gâché par l’arrivée du bébé.

Pour la plupart, le film avait reçu de bonnes critiques. Il a reçu le César du meilleur film européen, y compris le meilleur scénario. Le budget du film était d’environ 22.7 millions d’euros et a gagné 100.8 millions d’euros. Cela est un bénéfice de 78 millions d’euros !

Sur l’ensemble du film, j’ai apprécié l’humour qui a été incorporé dans le film, tout en maintenant un message positif. Il y avait des scènes qui étaient plus personnelles et touchantes. Par exemple, quand Nicolas a entendu la conversation entre ses parents, cela m’a rappelé une situation semblable. La scène m’a donné un sentiment de crédibilité et cela m’a encouragé de continuer à regarder le film. J’ai aimé le moment du film où Nicolas et ses amis essayaient d’élaborer un plan de se débarrasser du bébé, comme s’ils faisaient semblant d’être espions qui étaient en mission à éliminer l’ennemi. Le film reflète un bon équilibre entre la famille et l’esprit d’équipe.

Même si j’ai de bonnes choses à dire sur le film, les clichés ne peuvent pas nous échapper. Bien, je ne les ai même pas remarqué jusqu’à ce que je l’ai regardé pour la deuxième fois. Un exemple d’un cliché, c’est que la femme ne sait pas conduire car, depuis qu’elle est une femme, on pense qu’elle ne sait rien de conduire une voiture. Cela est quelque chose qui dérange tant de gens, du coup cela est aussi quelque chose de tenir en compte. Pour moi, je n’ai pas aimé. Mais j’ai aimé que le film m’a fait penser au stigmatisation et que ce stigmatisation est encore présent aujourd’hui.

Ce que j’en pense : j’ai aimé, pas follement, mais j’ai aimé ! Le film était tellement drôle, bien filmé, bien dialogué, et bien joué. J’apprécie le message subtil qu’il envoie sur le problème des stéréotypes et sur nous, en tant que société, continuons à les utiliser. Le film souleve une crainte fondée sur la prévalence du problème et j’apprécie ça. Je vous conseille ce film si vous avez envie de regarder une comédie familiale. Je trouve que le message général du film, c’est que l’amour d’une famille est extrêmement important. J’ai aimé le film et je le conseille !

Voici le lien de la bande annonce du film:

https://www.youtube.com/watch?v=oEW6mR7xSas